برای ایجاد گام ماژور 2 دانگ ماژور را به یکدیگر متصل میکنیم. مطابق شکل زیر:
نکته: گام ماژور را Natural scale یا گام طبیعی نیز می نامند. زیرا ذاتاً در صدای همه ی افراد وجود دارد و ار همه ی انواع گام های دیگر ساده تر است.
گام ماژور در 3 حالت بررسی میشود:
1- گام ماژور بدون علامت
2- گام ماژور دیز (Sharp) یا دوبل دیز (Double Sharp) دار
3- گام ماژور بمل (Flat) یا دوبل بمل (Double Flat) دار
در مقدمه ی بررسی گام های ماژور و میــنور بـهتـر است که گام های را به دو قسمت مساوی یعنی دانگ تقسیم کنیم.
بطور کلی دانگ های مشهور عبارتند از:
1-دانگ ماژور
2- دانگ مینور
3- دانگ مِـــدیـوم
4- دانگ هــارمــونـیـک
این دانگ ها که مجموعاً 2.5 پرده را تشکیل میدهند می توانند به اتصال به یکدیگر با یک فاصله به میزان 1 پرده و به فاصله دوم بزرگ 8 نت یا یک گام را تشکیل دهند که در پست های بعدی درباره ی آنها بیشــتر تــوضـیح میدهیم.
«آرشمان»
آهنگ بـسـیـار زیــبای قـطعــه ی کـوچــک شـب اثـــر موتـــزارت بـرای کوارتـت زهی (String quartet) در گام سل ماژور نـوشــته شده.
.
ولفگانگ آمادئوس موتــزارت (27 ژانـویه 1756 تا 5 دسامبر 1791) آهنــگ ساز، پیانیست و
ویولنیست اتریــشی بی شک بزرگترین آهنگساز عصــر خویـش بوده و با اینکه تنها 35 سال عمر کرد
بیش از ششصد قطعه موسیقی برای اپرا،سمفونی، کنسرتو، مجلسی،سونات، سرناد، و گروه کُر از خود باقی
گذاشت. او در سه سالگی آهنگسازی را آغاز و در پنج سالگی به او لقب کودک نابغه را دادند.
خانواده موتزارت در تور سال 1763 خود
او در حال نواختن ویولن است
او در هفت سالگی اولین سمفونـی خود و در دوازده سالــگی اولیــن اپـــرای کامــل خود را نوشــت.
بر خلاف هر آهنگساز دیگری، او در تمام ژانرهای مرسوم در دوران زندگیش، موسیقی تصنیف نمود و در این زمینه از همه برتر بود.
موتسارت در شهر سالزبورگ در کشور اتریش که یکی از مراکز هنری، فعال، و مهم موسیقی اروپا بود از لئوپلد موتسارت و آنا ماریا موتسارت به دنیا آمد. مدارک تولد او نام کاتولیک وی را یوهان کریسُستُ موس ولفگانگوس تئوفیلوس موتسارت نشان میدهند. از این پنج اسم دو نام اول نامهای مذهبیِ کاتولیکیبودند و کاربرد روزمره نداشتند. قسمت چهارم نام او، تئوفیلوس، به زبان آلمانی یعنی محبوب خداوند، در زبان لاتین معنی آمادئوس میدهد، و به فرانسه آمادی تلفظ میشود . خود موتسارت ترجیح میداد که به نام ولفگانگ آمادی موتسارت شناخته شود و همیشه بالای هر صفحهٔ کارش را با این اسم امضا میکرد امضای موتزارت
مرگ موتسارت سوژهٔ داستانها، فیلمها، و گقتگوهای فراوان است. موسیقیدانان و محققین نظرات مختلفی در رابطه با مرگ او دارند. دقیقا مشخص نیست که موتسارت در چه زمانی به بیماری و مرگ تدریجی خود واقف شد و این که آیا این درک تأثیری در کارهای او داشت یا نه. برخی معتقدند که او به تدریج بیمار شد و طرز کار و سبک موسیقی او تا حدی مرگ تدریجی او را دنبال میکند. بر خلاف این نظر، تعداد زیادی از محققین اعتقاد دارند که بیماری موتسارت به طور ناگهانی بر او عارض شد و پس از ۲ هفته، جانش را گرفت. این طرز فکر بیشتر بر اساس وضع روحی او در نامهها و مکالمههای او با دوستان، برادران فراماسون، و همکارانش میباشد و عنوان میکند که مرگ او ناگهانی و غافلگیرکننده بودهاست. دلیل اصلی مرگ موتسارت نامشخص است. در مدارک مربوط به مرگش، تب میلیاری شدید ناشی از بیماری سل علت آن ذکر شدهاست که از دیدگاه پزشکی امروزی به عنوان علت درست کفایت نمیکند. فرضیههای دیگری مبنی بر ابتلا به آلودگی تریشین، مسمومیت از جیوه، یا آنفولانزا وجود دارد اما فرضیهای که از همه مقبولتر است، علت مرگ را تب روماتیسم حاد بیان میکند که او از زمان کودکی سه یا چهار بار دچار حمله ناشی از آن شده بود. برخی از نوشتههای به جای مانده از آن زمان بیان میکنند که پزشکان آن زمان سعی کردند که موتسارت را با هجامت درمان کنند.
خانواده موتزارت سال1780. پرتره
روی دیوار مادر اوست.
موتسارت حدود یک ساعت پس از نیمه شب پنجم دسامبر سال ۱۷۹۱ درگذشت . او به علت مریضیاش چندان سعی در اتمام آخرین کارش، رکوئیم مس در دی مینور (ک ۶۲۶)، نکرده بود.اما با این حال یکی از بهترین کارهایش بشمار می آید. یک موزیسین جوان، از شاگردهای خود موتسارت، با نام فرانز خاویر ساسمایر، با پافشاری و درخواست کنستانز باقی رکوئیم را تمام کرد. البته کنستانز از کسان دیگری هم مانند ژوزف ایبلر برای تکمیل رکوئیم درخواست کرده بود.
موتسارت در یک گور گم نام مخصوص تهیدستان دفن شد، و به این دلیل بسیاری میپندارند که او در زمان مرگش تهیدست بود و کسی او را به خاطر نمیآورد. باوجود اینکه او شهرتی را که زمانی در وین داشت تا حدی از دست داده بود، با این حال درامد نسبتاٌ کافی داشت و علاوه بر آن، مقدار زیادی کارهای گذشتهاش در نقاط مختلف اروپا، خصوصاً شهر پراگ، برایش منبع درآمد بودند. زمان مرگش درامد سالانهٔ او حدود ۱۰٬۰۰۰ فلورین، برابر با ۴۲٬۰۰۰ دلار آمریکا (حدود سال ۲۰۰۶ میلادی)، بود که با این حساب او را میتوان در زمره مردم مرفه اروپا به شمار آورد. موتسارت به علت ولخرجی زیاد، مقدار زیادی از عایدی خود را از دست میداده و نهایتا مجبور به درخواست کمک مالی از دیگران میشدهاست. مادرش میگفت: «وقتی ولفگانگ با کسی آشنا میشود، همهٌ هستیاش را در اختیار او میگذارد».
محل دقیق دفن او در آرامگاه سن مارکس پس از چند سال گم شد، اما در محلی که حدس زده میشود بدن او در شب ۵ دسامبر ۱۷۹۱ به خاک سپرده شدهاست، امروز یک سنگ قبر وجود دارد. علاوه بر آن، در زنترال فریدهف یک تابوت خالی برای احترام به او دفن شدهاست. در سال ۲۰۰۵ تحقیقات ژنتیکی که روی جمجمهای که بسیاری آنرا متعلق به موتسارت میدانستند نتوانست ثابت کند که آیا این جمجمه واقعاً جمجمهٔ این مرد بی نظیر هست یا نه.
برای دانلود نت بـــــسیـــار زیبای «قطعه کوچک شب» به این لینک مراجعه کنـیـد: دانلود
منبع برخی مطالب و عکسها: www.google.com www.wikipedia.org
آهنگ بسیار زیبای کاپریس بیـست و چهـار (Caprice 24) اثر نیـکولو پاگانینی (Niccolo Paganini) دارای یک تم و یازده واریاسیون است که در گام لا مینور برای ویولن تنظیم شده.
نیکولو پاگانینی، ویولنیست معروف و مشهور ایتالیایی در بیست و هفت اوکتبر 1782 بدنیا آمد و در بیست و هفت می 1840 فوت کرد
پاگانینی بعد از آنکه درسهای مقدماتی موسیقی را از پدرش آموخت، شش ماه نزد جاکومو کوستا (متولد ۱۷۶۱) -که خواننده اپرایی مشهور بود- آموزشهای خود را ادامه داد. معلم بعدی نیکولو فرانچسکو نیکو بود که به گفته پاگانینی تأثیر بسزایی در اطلاعات موسیقایی او داشت. یکی دیگر از معلمهای نیکولو جوانی چروتو(یا الساندرو سروتو) نام داشت که نوازنده ای اهل جنوا بود. پس از آموزش ویولون زیر نظر چروتو، نیکولو به همراه پدرش برای تکمیل اطلاعات هنری اش نزدالساندرو رولا در پارما رفت.
رولا وقتی برای اولین بار صدای ساز نیکولو را شنید به او گفت که من در نوازندگی هیچ چیزی برای آموختن به تو ندارم و او پس از چند ماه آموزش زیر نظر رولا، برای یادگیری آهنگسازی نزد فرناندو پائر رفت که آهنگساز اپرا کمیک و مائسترو دی کاپلا (maestro di cappella) در پارما بود.
در هفده سالگی کسی در ایتالیا وجود نداشـت که به او ویولن آموزش بدهد و قطعات بسـیـار مشکلی برای ویولن می ساخت که حتی در بعضی اوقات تـنـها خود او قادر به نواخت آنهـا بود.
پاگانینی اولین کنسرت خود را در ۱۲ سالگی اجرا نمود و اولین اثر مهم خود یعنی la carmagnola را که عبارت است از یک تم و چند واریاسیون برای ویولون و گیتار در ۱۳ سالگی نوشت.
بعد از مرگ او او را در یکی از شهر های ایتالیا دفن کردند و بعد از چند وقت مردم آنجا اعتراض کردند که شب ها از قبرستان صدای ویولن می آید و سپس او را به جای دیگری منتقل کردند
برای دانلــود نت آهنگ کاپریس 24 ایـــنـــجـــا کلیک کنید
منبع عکس ها و قسمتی از مطالب سایت Wikioedia.org
مـُـد هـــای کلیـســــــایــی
مُــــد هـــای کلیســــــــایــی که در واقــع منشـــا گـــام هـــای امـــروزی (ماژور و مینور) هستنـــد خود بـــه دو دستـــه تقسیـــم می شوند:
الــــف) گام های اتــانـتـیـــک (Authantique)
ب)گام هاب پلاگال(pelagal)
بررسی گام های اتـانـتـیک
گام ها اتـانـتیک از نت های تمام بکــار واز هفت نــــت اصــلی به وجود مــی آینــد.
بنـایراین هفت نــوع گــام اتانتیک وجــود دارد:
یونین: کـه از نت دو شروع میشود
دورین:کـه از نت ر شروع میشود
فریژین:کـه از نت می شروع میشود
لیدین:کـه از نت فا شروع میشود
میکسولیدین:کـه از نت سل شروع میشود
ائولین:کـه از نت لا شروع میشود
لوکدین:کـه از نت سی شروع میشود
نکته: علامت های V شکل نشان دهنده ی نیم پرده و علامت های نیم دایره شکل نشان دهنده ی یک پرده ی کامل است
بررسی گام های پلاگال
این گام ها در واقع گام های فـرعـی مـد هـای کلـیسـایی انـد بصورتی که هر گام اُتانتیک دارای تعـداد زیـادی گام پـلاگـال است که تنـها نقطه ی تشابه میان آنها فواصل میان نت های گام است. یعنی گام مورد نظر را از هر نتی می توانیم آغاز کنیـم و تنها نکـتـه ی مهم مورد نظر فـواصل یکـسان انـد
برای مثال گام سل فریژیایی گامیست که از سل شروع شده باشد و فواصل آن مانند گام فریژین یعنی 1-1-0.5-1-1-1-0.5 است.
نظر یادتون نره«آرشــمـان»
بــرای نـام گــذاری فواصــل دو تایــی نام هایی را بــرای فواصل میبگذاریم:
کاســتــه، کــوچــک، درســت، بــزرگ و افــزوده.
که فواصـــل مدال مـی تــوانــند کاسته، کوچک، بزرگ و افــزوده بــاشــند
و فاصــل تــنــال می تـــوانـند کاســـته، درســت و افــزوده باشند.
برای دانـــلود فــایــل جدول فـــواصل ایـــنجــا کلــیک کنیــد
«نظر یـادتـون نـره آرشمان»
حالات دو نــت نسبــت به یکـدیگـر:
1- صعـودی یــا نـزولـی: اگـر نت دوم صدای زیر تری نسبت به نــت اول داشـته باشــد، فاصلــه صعودی و بلعکــس نزولــی است.
صعودی:
نزولــی :
2- متصــل یا منــفصل: اگر فاصلـه نت ها دوم باشد، متــصل اگر در غیــر ایـن صورت، منفــصل اند
متصــل:
3- هارمونیـک یـا ملــودیک: اگـر دو نـت بـا هم اجـرا شوند، هارمونیـک و اگر نه، ملـودیـک انـد.
هارمونیـک:
مـلــودیـک:
4- ســاده یـا ترکیــبی: اگر فاصله هشتــم یا کوچکــتر باشـد، سـاده و در غیـر ایـن صـورت ترکیـبیاسـت.
ساده:
ترکــیبـی:
5- مـدال یـا تــنـال: اگر فاصل دوم، سوم، ششـم و هفـتم باشـد؛ فاصـله مـدال و اگـر اول، چـهارم،پنـجم و هشـتم بـاشد، تـنال است.
فاصـله 2 نـت یکـی از این حالات 2 گانـه اسـت و نمـی تواند هم صعـودی باشد هـم نزولـی.
نظر یـادتـون نـره «آرشـمـان»
صفی الدیـــن برای سهولت در طرز انگشت گذاری در ساز ها انگشت گذاری زلــزل را ابداع کرد.
درانگشت گذاری زلــزل برای 5 انگشت نام گذاری کرد.
دست باز: مــطلق
انگشت اول: دستـــان سبابه
انگشت دوم: وسطیٰ
انگشت سوم: دستـــان بنصر
انگشت چهارم: دستـــان خنصر
شست: ابهــــام
برای دانـــلود فایل PDF جـــدول واصـــل انگشت ها ایـــــنـــــجـــــا کلـیک کنــید.
نظر یـادتـون نـره «آرشـمـان»
در تئوری موسیــقی از 3 نوع کلــید تشکیل شده.
کلیـــد ســـــل، کلـــید فـــا و کلیـــد دو
1- کلـــید ســـل
که در واقع نت روی خط دوم نت ســـل اکتاو چهـــارم است.
2- کلــــید فــــا
که به دو نوع تقســـیم می شـــود:
1- کلیـــد فــا خط سوم(BARITON)
2- کلیـــد فـا خط چهـــارم(BASS):در این کلید، نت روی خط چهارم فا اکتـــاو 3 است
کلید رایج تــر مسلــما کلید فا خط چهارم (BASS) است زیرا بم تر از کلید فای خط سوم است و رابطه ی خاصی با کلــید ســل دارد:
اگر کلید سل با خطوط حامــل را در بالای کلیــد فا خط چهــارم بنــویسیم نت دو اکتاو چهارم در آنها مشترک میشود
کلـــید دو
که به چهار نوع تقســـیم مـی شـــود.
1- کلید دو خط اول (SOPRANO): که نت دو اکتاو چهار روی خط اول قرار می گیرد.
2- کلیــد دو خط دوم (MEZZO SOPRANO) : که نت دو اکتاو چهار روی خط دوم قرار می گیرد.
3- کلید دو خط سوم (ALTO): که نت دو اکتاو چهار روی خط سوم قرار می گیرد.
4-کلید دو خط چهارم (TENOR): که نت دو اکتاو چهار روی خط چهارم قرار می گیرد.
نظر یـادتـون نـره «آرشـمـان»
برای دانلود نت این آهنگ بسیار زیبا از موتزارت(mozart) به این لینـــک ها مراجعه کنید.
برای ویولن:
برای تار: